2026年3月6日至9日,巴黎时装周期间,由 WSN 主办的第三届设计沙龙 MATTER and SHAPE 在杜乐丽花园如期举行。这场聚焦商业与设计对话的盛会,今年以“尺度”(scale)为主题,探讨物体、身体、空间与时间之间的关系,同时呼应设计领域的责任与可追溯性——那些定义当代设计的伦理、可持续与透明的实践。
间则连续第二年参与这一国际设计盛会,在杜乐丽花园的展馆中呈现与芬兰设计师 Ville Kokkonen 联合发起的“中国竹研究项目”(Chinese Bamboo Research Project)。今年,间则与非遗竹编大师胡正仁、非遗竹工艺大师王荣龙的合作进一步深化,全新打造的 Zhú 系列桌灯与落地灯在现场首次亮相。与此同时,去年首次展出的棕竹系统也扩展为更完整的系列,新增 Stool、High Stool 及 Basket,展现中国竹材在当代设计中的无限可能。
间则 × Ville Kokkonen 中国竹研究项目——紫竹桌灯
在 MATTER and SHAPE Object Series
中国竹研究项目:三年探索,传统与当代的对话
自2023年起,间则与芬兰设计师 Ville Kokkonen 合作启动中国竹子研究项目。这项研究计划旨在寻找适合手工艺制作的中国竹材,特别关注那些外观独特、美学价值高、结构性能卓越的竹子品种。近两年的研究中,团队与中国多位资深专家协作,深入探索竹材在当代设计中的应用可能。
Ville Kokkonen 来自芬兰,是当代颇具影响力的工业设计师之一。他曾任芬兰家居品牌 Artek 设计总监,也曾在芬兰的阿尔托大学担任家具设计教授。合作对象横跨科技、家居与时尚领域,包括诺基亚、川久保玲、三宅一生、Knoll、Artek 和伊塔拉等知名品牌。
在与竹艺大师王荣龙的讨论中,团队发现了区别于空心竹的实心竹——棕竹(Zong Zhu)。这种竹材表皮之下有明显的纤维芯,为家具制作提供了全新可能性。木工艺大师印洪强基于棕竹的特性,以榫卯等传统工艺让不同部件巧妙连接,达成理想的结构效果。2024年,间则与竹编大师胡正仁展开合作,探索中国传统竹编工艺与现代设计的新结合。
这些根植于千年智慧的传统技艺,正通过当代工艺语言获得全新诠释。本项持续进行的研究成果逐步发布,为竹的文化价值及其在设计领域的未来可能性提供创新视角。
棕竹在剥皮加工前后的对比、截断面露出的纤维芯
间则在 MATTER and SHAPE 2026 现场
Zhú 系列灯具首秀:光的渗透,竹的表达
2026年 MATTER and SHAPE 上,间则首次展出与竹编大师胡正仁合作打造的 Zhú 系列桌灯与落地灯。灯罩采用圆柱形完整竹编结构,由胡正仁大师亲自指导编织。编织纹理简洁而富有韵律,在光的渗透下呈现出温润的层次感。最具巧思之处在于对自然个性的拥抱:灯杆保留了天然的竹材原貌。每一根竹竿都有自己独特的肌理、质地与性格,让每一盏灯都成为世间独一无二的艺术品。
作品由 Ville Kokkonen 担纲设计,整体造型保持克制的简洁。利落的圆柱形态与竹编纹理形成一种精准的对话,在现代语境中重新激活传统技艺的生命力。
胡正仁,中国非物质文化遗产竹编代表性传承人,自13岁开始学竹编以来,已从事竹编工艺50多年,他在竹编工艺方面敢于开拓创新,借助自造的机器辅助,开发了精细竹丝镶嵌工艺、毛竹旋切片等技术。
另一款灯罩由间则与工艺大师王荣龙合作呈现。每一根竹条皆由王大师亲自挑选、烘热压平、打磨,再一根根连接至圆环之上,最终构成完整的灯罩。这一工艺的核心在于对斑竹材料的极致尊重——其独特的天然纹理决定了每一盏灯的不可复制性。竹条在反复手工调试中逐渐贴合结构,斑纹随光线流转若隐若现,呈现出手作与自然共同完成的视觉语言。
Zhú 系列灯具呈现传统技艺的生命力
2026年,间则中国竹研究项目携棕竹系统全新系列亮相 MATTER and SHAPE。Stool、High Stool 与 Basket 延续了对棕竹材料的深度探索,Stool 的座面采用楠竹竹条配合纸绳手工编织而成,可自由拆卸与安装;Basket 的竹编篮由胡正仁大师指导手工编制,既可嵌入棕竹框架之中,亦可取出独立使用。每一件棕竹框架皆由传承数十年工艺的印氏工坊大师手工塑形,天然的竹材肌理与手工编织的细节共同构筑出静谧而有力的器物语言。
印式工坊创始人,中国木工艺大师印洪强正在制作棕竹系列产品。其传承中国传统苏作木工技艺,与芬兰设计大师库卡波罗合作数十年,展现了高超的木工艺技巧。印大师凭借几十年的木加工经验,针对棕竹的形状及材质特性研究出了一套制作方法。
这些新作延续了去年首次亮相的 Zhú Lounge Chair 和 Side Table 的设计语言,同时拓展了棕竹系统的功能维度。从坐具到储物,从单件到系列,棕竹系统正在逐步构建一个完整的生活器物谱系。
MATTER and SHAPE 2026:沉浸式的设计体验
本届 MATTE Rand SHAP E由 JA Projects 负责建筑概念设计,在杜乐丽花园打造两座展馆,作为植根于场地文化与地理历史的社会参与式建筑项目。沙龙设有阅读室、商店、讲座项目及多个餐饮空间,营造出沉浸式的设计体验。
间则所在的展区,与来自全球的70多家参展商共同呈现当代设计的多元实践。从收藏级设计到原材料、纺织品、餐具、灯具、陶瓷、家具editions等,MATTER and SHAPE 汇聚了既有从业者和新兴人才的作品,展现当代设计的多元面貌。
摄影:Celia Spenard-Ko / Hao Luo / Mickaël Llorca


